毛主席在1965年7月18日给王式廓、闻立鹏等来信的批示上写道：“齐白石、陈半丁之流，就花木而论，还不如清末某些画家。中国画家，就我见过的，只有一个徐悲鸿留下了人体素描。其余如齐白石、陈半丁之流，没有一个能画人物的。”并在1967年8月4日写下第二个关于画人体的批示：“画画是科学，就画人体这问题说，应走徐悲鸿的素描道路，而不应走齐白石的道路。”
对于毛主席在1965年和1967年关于中国绘画特别是画人体的两次批示，我们需要从历史的背景、艺术的本质以及个人的艺术观念等多个维度进行深入分析和理解。
首先，我们必须认识到，毛主席作为一位伟大的政治家和战略家，其艺术观点往往与他的政治和哲学思想紧密相连。他对于艺术的要求，不仅仅局限于艺术本身，更多地是希望通过艺术来服务于人民、服务于社会主义事业。在这种背景下，他对于绘画中人体素描的强调，可以看作是他对于艺术应当真实反映生活、反映人民的一种期望。
关于毛主席提到的“齐白石、陈半丁之流，就花木而论，还不如清末某些画家”，这一观点需要我们辩证地看待。齐白石和陈半丁作为近现代中国绘画的杰出代表，他们的艺术成就无疑是不可忽视的。然而，毛主席的评价可能是基于他个人的艺术审美和对艺术功能的理解。他认为，绘画应当更加注重现实生活的表现，并尽可能地服务人民，服务大众，而不仅仅是追求艺术技巧上的完美，或者是情趣的小打小闹、自娱自乐。因此，他可能认为在某些方面，清末的一些画家在反映现实生活上做得更为出色。当然，也可能就是认为齐白石、陈半丁单纯在传统功力上不如清末的一些画家。
至于毛主席提到的“中国画家，就我见过的，只有一个徐悲鸿留下了人体素描”，这一观点则体现了他对于艺术真实性和科学性的重视。人体素描作为绘画中的一项重要基础训练，不仅能够帮助画家更好地掌握人体的结构和比例，还能够培养画家对于现实生活的敏锐观察力和表现力。徐悲鸿作为中国现代绘画的先驱者之一，他对于人体素描的重视和实践，无疑为中国现代绘画的发展奠定了坚实的基础。
然而，我们也需要认识到，艺术是多元的，不同的艺术家有着不同的艺术追求和表现方式。齐白石和陈半丁等画家虽然可能没有像徐悲鸿那样重视人体素描的训练，但他们在花鸟画、山水画等领域同样取得了不小的成就。他们的艺术风格和表现手法，也为中国绘画的发展做出了重要的贡献。
此外，我们还需要看到，艺术的发展是一个长期的过程，不同的历史时期和社会背景都会对艺术的发展产生影响。在特定的历史时期，艺术可能会更多地服务于政治和社会需要，而在其他时期，艺术则可能会更加注重个人情感和审美追求的表达。因此，我们不能简单地将毛主席的艺术观点作为评判所有艺术作品的唯一标准，而应当从多个角度去欣赏和理解不同的艺术作品。
总之，毛主席关于画人体的批示和对于中国画家的评价，体现了他对于艺术真实性和科学性的重视以及对于艺术应当服务于人民、服务于社会主义事业的期望。然而，我们也需要辩证地看待这些观点，并从多个角度去欣赏和理解不同的艺术创作。只有这样，我们才能够更好地理解艺术的本质和价值所在。（赵蕾）