九月风起，凉秋已至。华熙国际旗下北京时代美术馆精心筹备了两场艺术展览，以艺术滋养城市的神经末梢，如春风化雨，润物无声，使人们在沉浸式的观展过程中体会“诗意的栖居”。
备受期待的《狭窄的四季——吴笛笛个展》已于2024年9月10日在北京时代美术馆设展，展期将持续至11月17日。本次展览由华熙国际董事长赵燕女士出品，将展出艺术家吴笛笛的15幅代表作品。
竹、石、藤、小草既是四季中的常见之物，也是炎黄子孙的精神密码。吴笛笛所绘的草、藤蔓、树木、苔藓与竹子等植物有着不同的意义，而她也根据其不同的意义进行创作。清代文学家郑燮有诗云，“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”而在吴笛笛眼里，这一草一木能生长于贫瘠的岩石，皆有着顽强的生命力和不屈不挠的精神，值得我们学习。
吴笛笛的作品与传统意义上的静物画或风景画有所不同。在传统静物画和风景画中，物象往往被置于一个特定的语境中，并借此表现它的形式和功能，从而创造出景物的整体性。然而，在吴笛笛这里，植物被剥离出了背景，不仅孤立存在，还以超现实的方式呈现，仿佛永远没有根基。正是这些实体存在的不可能性，才确定了画面特殊的图形形式——竹子-线条所编织成的极简形式与藤蔓如草书排布的截图式构成。正是植物这不可能的存在形式，才令人们的目光远离了植物的外在功能和意义，而转向了它们的绝对可见性与细节的可能性。这种可见性的传达，将四季的代表植物压缩成了微观景观，并使其在画布上得以蓬勃盛开，并由此暗示了世界的另一种展开方式——在狭窄的四季里纵向生长。
与此同时，2024年9月17日至11月17日，北京时代美术馆还将举办《编码物候——数字与生物交织的宇宙节律》展览。该展览由华熙国际集团董事长赵燕女士出品，并由《信睿周报》艺术与科技专栏“振动的生态”主理人邢丹策展。展览邀请到了蔡宇潇、张文心、宫一宁、达罗·蒙塔格和乔伊·霍尔德等15位国内外著名的新媒体艺术家参展，其中有四件作品将首次在中国展出。
展览中的作品形式多样且极具科技色彩，包含雕塑、装置、多媒体影像、VR等媒介。其通过物候的观察方法，为观众们开启了认识世界的另一扇窗。参展作品从数字世界中的城市、生命、微观世界、信息等多个角度切入，观察了生命编码与数字编码所映射出的一种虚拟世界、信息世界中的宇宙观，并借用物候分析生态等关联体现出的内在生命形态。同时，参展作品还以数字世界中的“节律”“气候”为线索，带领着观众感知数字时代交叠的物质与信息、虚拟与现实所结合的混合体。
华熙国际旗下的北京时代美术馆始终秉持着“关注时代人文动向，推动时代文化创新”的宗旨，致力于探索当代艺术的多元可能，并推动当代中国艺术的发展。此次九月双展，则充分拓展了艺术的边界，带给了观众耳目一新的美学体验，同时其还体现了艺术家对世界的细致感知，引发了观众的深入思考。